Tento týždeň priniesol pestrú zmes hudobných premiér – od očakávaného sólového albumu ikony Kim Gordon, cez ostrú sociálnu satiru v podaní Dubioza Kolektiv, až po vizuálne podmanivé novinky od Mari Froes, Dub FX či slovenského projektu PoTmeHút a debutu Lucie Dlabolovej. Či už hľadáte surovú energiu, balkánsky temperament alebo intímnu folkovú introspekciu, nasledujúce riadky vám predstavia to najdôležitejšie, čo by vo vašich playlistoch nemalo chýbať.
Americká hudobníčka Kim Gordon, známa zo skupiny Sonic Youth, vydáva svoj nový album pod názvom „PLAY ME“. Na novinke opäť spolupracovala s producentom Justinom Raisenom, pričom album obsahuje 12 skladieb vrátane singlov „Not Today“, „Dirty Tech“ a čerstvého titulného tracku „Play Me“. Zvukovo nadväzuje na úspešný album „The Collective“, no posúva sa ešte viac k beatom, trip-hopu a industriálnemu minimalizmu, pričom v skladbe „Busy Bee“ hosťuje na bicích dokonca Dave Grohl. „Tento album je surovým manifestom digitálneho chaosu, v ktorom sa mení industriálny hluk na hypnotickú modernú poéziu,“ prezradila Kim.
Skladba „Yebiga“ od bosnianskej kapely Dubioza kolektiv je ostrá a vtipná sociálno-politická satira, ktorá v ich typickom mixe ska, punku a balkánskeho folklóru reflektuje frustráciu bežného človeka zo systému, korupcie a nekonečných sľubov politikov. Názov vychádza z populárneho balkánskeho výrazu „Jebiga“, čo v tomto kontexte vyjadruje rezignáciu aj vzdor zároveň – ten pocit, keď je všetko tak trochu v troskách, ale človeku nezostáva nič iné, než nad tým mávnuť rukou a tancovať ďalej. Hudobne ide o energický „skank“, ktorý je na koncertoch absolútnym vrcholom, pretože kapela v ňom majstrovsky spája tvrdú kritiku reality s nákazlivým optimizmom a balkánskym temperamentom. Táto skladba je balkánskym punkovým manifestom, ktorý premieňa kolektívnu rezignáciu na výbušnú oslavu slobody a cez filter sarkazmu ukazuje, že aj v najväčšom chaose sa dá tancovať s hlavou vztýčenou.
Vizuál k piesni „Colombina“ od brazílskej speváčky Mari Froes je plný farieb a tropickej estetiky, čo dokonale dopĺňa text o sambe, „umami“ bozkoch a cachaçi. Mari Froes v ňom vystupuje ako moderná verzia tradičnej karnevalovej postavy Colombiny, pričom klip zachytáva atmosféru slobody a nostalgie za Brazíliou, keďže v texte spomína, že je „občiankou sveta“ a prekročila oceán, aby sa vrátila k svojim koreňom. Hudobne ide o chytľavý pop-latin mix s prvkami samby a moderných beatov. Tento vizuál je oslavou brazílskej identity, kde Mari Froes s ľahkosťou spája eleganciu samby s moderným popom a vytvára snový obraz nekonečného karnevalu v srdci cestovateľky.
Klip k skladbe „Come Again“, na ktorej spolupracovali Dub FX, Mr. Woodnote a raper Prezence, je vizuálne energickým zachytením ich spoločnej tvorivej synergie. Video bolo zverejnené len pred pár dňami, 10. marca 2026, a je súčasťou ich širšieho projektu a turné „Open Secret Society“. Vizuál sa nesie v duchu „live session“ estetiky, ktorá je pre Dub FX typická – zachytáva umelcov priamo pri procese tvorby zvuku pomocou loop station, beatboxu a saxofónu. Klip zdôrazňuje komunitný aspekt ich hudby; text piesne hovorí o prepojení, „jednom kmeni“ a šírení lásky a svetla. Je to oslava pouličnej kultúry a nezávislej hudobnej produkcie, kde sa organické nástroje miešajú s modernou elektronikou a úderným rapom. „Tento klip je čistou esenciou organickej spolupráce, kde sa surový beatbox a virtuózny saxofón stretávajú v hypnotickom rytme, aby pripomenuli, že skutočná sila hudby spočíva v autentickom ľudskom prepojení a spoločnej energii,“ dodáva k novinke Dub FX.
Všestranná umelkyňa Lucie Dlabolová uvádza videoklip k skladbe „Jsi rorýs“ zo svojho debutového albumu „Lucidní snění“. Pieseň, inšpirovaná poéziou Jana Sedala, je krehkým rozhovorom s vtákom žijúcim v neustálom lete a symbolizuje prchavé okamihy ľudského sebauvedomenia. Vizuálna podoba klipu od Alana Sourala čerpá z civilnej krásy podkrkonošskej krajiny a pracuje s perspektívou pohybu a vnútornej meditácie. Hudobne sa platňa pohybuje na pomedzí indie folku, šansónu a alternatívneho popu, pričom kladie dôraz na citlivé aranžmány a výrazné texty. „Tento klip je snovou cestou za vnútorným svetlom, kde sa všedné obrazy prírody stávajú zrkadlom odvahy nájsť vlastný hlas a nechať sa konečne uvidieť,“ dodáva k novinke autorka.
Hudobný projekt PoTmeHút predstavuje pieseň „Tíšiny“, ktorú sprevádza atmosférický videoklip z lesov nad Prešovom. Skladba autora Tomáša Telepáka dozrela vďaka spolupráci s producentom Ľubom Ivanom do komplexnej podoby, ktorá spája folkový základ s modernými zvukovými vrstvami. Text piesne je hlbokou polemikou o pretláčaní vlastných túžob vo vzťahu a hľadaní vzájomného porozumenia. Vizuálne spracovanie pracuje s motívom prerodu medzi zimou a jarou, čo symbolizuje cestu od chladu k opätovnej blízkosti. „Tento klip je snovým obrazom vnútorného zmierenia, kde sa surová krása prírody stretáva s krehkosťou ľudských citov v momente, keď ticho prestáva rozdeľovať a začína liečiť,“ dodáva k novinke autor.
