EDITORSKÝ VÝBER: 17/2026

Aktuálny týždňový súhrn prináša hudobný koktail plný kontrastov. Pozrieme sa na surový návrat legendárneho Trickyho, bilingválnu rebelitu Kneecap na ich čerstvom albume, fínsku tanečnú rituálnosť Suistamon Sähkö, ale aj na intímne novinky z domácej a českej scény od Meowlau, Leto s Monikou a něco něco.


Skladba „Out of Place“ z EP projektu 20,20 predstavuje esenciu neskorého Trickyho minimalizmu, v ktorom sa surová elektronika stretáva s mrazivou intimitou a osobnou tragédiou po strate jeho dcéry Mazy. Dominantou piesne je éterický hlas poľskej speváčky Marty Złakowskej, ktorej čistý prejav vytvára fascinujúci kontrast k Trickyho typickému dymovému šepotu a pomáha mu spracovať hlboký žiaľ. Atmosféra nahrávky je melancholická a klaustrofobická, čím dokonale reflektuje pocit vykorenenia a vnútorného nepokoja autora v jeho najtemnejšom období. Celá kompozícia pôsobí skôr ako krehký zvukový denník než klasická štúdiová produkcia, čo jej dodáva vzácnu mieru autenticity a drsnej úprimnosti. Sám Tricky na adresu svojej kľúčovej spolupracovníčky poznamenal: „Marta ma zachránila v čase, keď som si myslel, že s hudbou končím, pretože v jej hlase je presne tá čistota, ktorú som potreboval.“


Práve vychádzajúci tretí štúdiový album s názvom „Fenian“ od belfastského tria Kneecap, pomenovaný podľa ich rovnomennej údernej skladby, potvrdzuje ich pozíciu globálneho fenoménu. Pod producentským dohľadom Dana Careyho formácia na tejto novinke majstrovsky prepojila surový hip-hop s prvkami rave, acid techna a írskeho folku. Texty sú ostré, bilingválne a hlboko politické, pričom záverečná skladba „Irish Goodbye“ je emotívnou poctou matke člena Móglaí Bapa, ktorá v roku 2020 spáchala samovraždu. Celá nahrávka funguje ako divoká zvuková jazda, kde sa belfastský čierny humor mieša s hnevom a hrdosťou na vlastné korene v čase rastúcej medzinárodnej kontroverzie okolo skupiny. Členovia formácie o názve albumu, ktorý je zároveň revolučným označením aj hanlivou nadávkou, trefne vyhlásili: „Fenian je niekto, kto sa postaví na odpor a nevzdáva sa toho, v čo verí.“ Album tak redefinuje moderný protestsong pre 21. storočie a definitívne búra hranice medzi čistou kontroverziou a vysokým umením.


Fínska formácia Suistamon Sähkö prichádza so svojím štvrtým albumom „Lunta tupaan“, v ktorom opäť potvrdzuje povesť nekorunovaných kráľov ethno-techno-trance scény. Nahrávka ponúka vášnivo spracovaný zvuk, kde sa surové elektronické beaty organicky prepletajú s virtuóznymi akordeónovými riffmi a nespútanou energiou moderného raveu. Textovo sa album zamýšľa nad tým, čo znamená byť človekom v dnešnej dobe, pričom nezabúda na dôležitosť lásky, tepla a telesného pohybu ako formy očisty. Kapela, ktorá sa preslávila aj vizuálnym umením a nomináciami na fínske Grammy, na novinke opäť ignoruje žánrové hranice a pozýva poslucháčov do sveta, kde sa tradícia stretáva s futurizmom. Samotní členovia o svojej nekompromisnej tvorivej filozofii hovoria jasne: „Naším cieľom je rozvibrovať podlahu aj vašu myseľ a vytvoriť priestor, kde sa v tanci stratia všetky rozdiely.“ Tento album je tak povinnou jazdou pre všetkých milovníkov alternatívnych zvukových experimentov, ktoré vás prinútia hýbať sa celým telom.


Len pár dní po úspešnom krste debutu „Kvety“ otvára Meowlau novú kapitolu singlom „Tekutý med“, ktorý vedome kontrastuje s jej doterajšou tvorbou. Kým album bol introspektívny a ukotvený v minulosti, novinka vznikla spontánnym jamovaním a zachytáva krehkú, svetlejšiu prítomnosť roku 2026. Skladba so „špinavším“ zvukom z dielne producenta Mateja Turcera nereflektuje ublíženie, ale skôr opatrnú radosť zo spojenia, ktorú vizuálne dotvára videoklip s komunitou fanúšikov. Projekt Meowlau týmto krokom neostáva stáť na mieste a okamžite pretavuje aktuálne emócie do autentického hudobného posolstva. Samotná autorka o vzniku skladby a jej kľúčovej metafóre hovorí: „Tento track nebol vymyslený, on jednoducho začal existovať ako pocit niečoho pekného, čo je ako tekutý med, po ktorom sa lepia prsty.“ Je to tichý, ale istý posun vpred, ktorý potvrdzuje neutíchajúcu tvorivú dynamiku tejto talentovanej slovenskej interpretky.


Slovenská hudobníčka Monika Omerzu Midriaková, pôsobiaca v Prahe, vydáva pod hlavičkou svojho projektu Leto s Monikou druhý album s názvom „Cítiť to všetko naraz“. Novinka zachytáva svet protichodných emócií a v rýchlom tempe súčasnosti hľadá presnosť v pomenovaní našich vnútorných stavov. Osem nových skladieb prináša dospelý ženský pohľad na témy ako vnútorný dialóg, blízkosť vo vzťahoch či únava z informačného pretlaku. Po hudobnej stránke album ponúka vrstevnatejší a detailnejší zvuk, pričom si ho autorka kompletne sama napísala aj produkovala. Nový repertoár predstaví naživo počas májových krstov v Brne, Bratislave a Prahe za sprievodu viacerých hostí. „Na jednej strane som na tých piesňach pracovala dlho, majú vrstvy a odkazy, no na druhej som sa snažila o čo najväčšiu priamosť a autenticitu – prijať veci tak, ako sú, zostať v okamihu aj v určitej nedokonalosti,“ dopĺňa hudobníčka.


Česká kapela něco něco ohlasuje svoj štvrtý štúdiový album „majonéza“ melancholickým singlom „noční plán“, ktorý vracia poslucháčov do intenzívneho obdobia študentských čias a prvých veľkých lások. Trio Tomáš Tkáč, Alžběta Tkáč Trusinová a Vašek Švestka v novinke opúšťa priamočiarosť a stavilo na krehký indie rock, ktorého zvukovú podobu dotvoril renomovaný americký producent Ben Etter. Skladba tematizuje stret nastupujúcej dospelosti s túžbou prežívať všetko naplno, čo podčiarkuje aj videoklip prepájajúci tri rôzne životné fázy hlavnej hrdinky. Celý album, ktorý vyjde 12. mája 2026, sľubuje surovejší gitarový zvuk a emocionálnu otvorenosť, ktorú kapela plánuje naživo predstaviť počas júnových krstov v Brne a Prahe. Alžběta Tkáč Trusinová o hlboko osobnom význame piesne dodáva: „Ten song je jedno z dvoch objatí, ktoré na albume máme, a mňa zakaždým prekvapí, aký je silný.“