Osemnásty týždeň roku 2026 prináša stret hudobných svetov – od provokatívnej diagnózy súčasnosti v podaní slovinských Laibach až po hrejivý globálny optimizmus nestarnúcej Angélique Kidjo. Ponoríme sa do surreálnych psychedelických vízií amerického dua The Claypool Lennon Delirium, objavíme liečivý elektronický safe-space nemecko-sýrskeho projektu Shkoon, naladíme sa na čerstvú jungle-reggae fúziu v novinke od Medial Banana a nakoniec sa necháme vyfackovať drzou art-punkovou energiou Christiny Mantis.
Slovinská skupina Laibach sa pripomína albumom „Musick“, ktorý je provokatívne popový, no zároveň zostáva nekompromisne verný ich vlastnej estetike. Nahrávka vtipne reflektuje dnešnú dobu presýtenú digitálnym balastom a umelou inteligenciou, pričom samotný názov naznačuje únavu z éry, v ktorej nás denne zaplavuje vyše stotisíc nových skladieb. Pri maximalistickej tvorbe v ľubľanskom štúdiu kapela využila všetko od hračiek až po moderné aplikácie, pričom do svojho vesmíru primiešala vplyvy K-popu či eurodanceu 90. rokov. Spolupráca s vokalistkou Donnou Marinou Mårtensson a producentom Richardom X dodáva dielu súčasný lesk, hoci hlavným referenčným bodom pre hudobníkov zostali ich vlastné historické transformácie. Výsledkom je štúdia patologickej oddanosti umeniu, ktorá nás núti spochybňovať realitu uprostred zvukového chaosu súčasnosti. „Hudba je pre nás posadnutosťou a druhom drogy, ktorou sme chorí, no zároveň nás neustále poháňa vpred,“ prezradila kapela.
Album „Hope!!“ predstavuje Angélique Kidjo ako umelkyňu, ktorá sa s rozvahou obzerá za svojou kariérou a hľadá nové zvukové cesty. Na nahrávke sa objavuje pestrá paleta hostí, od popového vizionára Pharrella Williamsa a Nilea Rodgersa až po súčasné hviezdy ako Ayra Starr či Davido. Významnú časť tvoria aj prepracované verzie starších skladieb, medzi ktorými vyniká najmä symfonická interpretácia klasiky „Malaika“ s hosťujúcim Florentom Pagnym. Angélique sa tentoraz vyhýba prehnanému pátosu a radšej stavila na úprimnú poctu svojej zosnulej matke a komorné hudobné detaily. Celkovo ide o vyzreté dielo spájajúce africké korene s moderným soulom bez toho, aby nahrávka stratila svoju prirodzenú pesničkársku podstatu. Je to vyzretá oslava života, ktorá spája generácie aj kontinenty. „Dúfať nie je luxus, je to nevyhnutnosť pre prežitie a hudba je ten najkratší most, ktorý nás k sebe navzájom privedie,“ povedala o albume Angélique.
Novinka „The Great Parrot-Ox and the Golden Egg of Empathy“ od americkej formácie The Claypool Lennon Delirium je ďalšou výpravou do sveta psychedelického rocku a progresívnych experimentov. Duo Les Claypool a Sean Lennon si tentoraz do štúdia pozvalo zaujímavých hostí, medzi ktorými vyniká najmä basgitarová legenda Geddy Lee a multiinštrumentalista Beck. Album osviežujú aj prekvapivé reinterpretácie staršieho materiálu, pričom nová, temne ambientná verzia staršej skladby „Blood and Rockets“ dodáva nahrávke nečakanú atmosférickú hĺbku. Hudobne sa projekt pohybuje na hrane medzi Claypoolovou nekompromisnou rytmikou a Lennonovou záľubou v beatlesovskej melodike, čím vytvára bizarne harmonický celok. Celá nahrávka pôsobí o niečo civilnejšie než ich predošlá tvorba, pričom sa viac sústredí na koncepčnú ucelenosť a hravé zvukové detaily. „Nový album znie ako divný, zmutovaný sci-fi film, ku ktorému niekto náhodou zložil soundtrack,“ povedal Sean.
Nemecko-sýrske duo Shkoon prináša na svojom novom albume „Traces“ doteraz najosobnejšiu výpoveď, ktorá vzišla z náhodného stretnutia utečenca Ameena Khayera a producenta Thorbena Diekmanna v hamburskej kuchyni. Ich tvorba je akýmsi brúsnym kameňom, kde sa tradičná arabská folklórna poézia a sýrske rytmy dabke prirodzene stretávajú s hypnotickým deephousom a atmosférickými syntetizátormi. Nahrávka obsahuje hlboké momenty, ako je protestná pieseň „Hannen“ zo sýrskych ulíc či skladba „Tired Way“, reflektujúca únavu z úteku a hľadania nového domova. Shkoon fungujú predovšetkým ako dynamický live projekt, ktorý svoje nápady brúsi priamo pred publikom od Európy až po Saudskú Arábiu, čím buduje pomyselný diplomatický most medzi kultúrami. Výsledkom je unikátny „safe-space“ na tanečnom parkete, kde sa melanchólia Blízkeho východu mení na liečivú energiu moderného klubu. Duo nedávno vyhlásilo: „Dúfame, že naša hudba dokáže zbúrať steny v hlavách ľudí a ukáže, že pod povrchom sme všetci prepojení rovnakými emóciami.“
Medial Banana zverejnili pieseň „Idem ďalej“, ktorou v spolupráci s renomovaným britským producentom Ed Solom odštartovali svoju novú hudobnú éru. Žánrovo ide o odvážnu fúziu tradičného reggae vibeu a rýchlej energie britského jungleu, čo skladbe dodáva moderný svetový zvuk. Text nesie silný optimistický odkaz o vytrvalosti a napredovaní, pričom vďaka svojej návykovosti má novinka ambíciu stať sa veľkým hitom festivalovej sezóny. Fanúšikovia sa môžu tešiť na oficiálny videoklip z dielne Lupič Arts, ktorý vizuálne podčiarkne túto letnú atmosféru. Kapela zároveň odkazuje, aby si ľudia track dovtedy poriadne napočúvali, nech si ho môžu na blížiacich sa koncertoch zaspievať spoločne s nimi.
Skladba „Doggu Baggu (Fa Fa Fa)“ od slovenskej speváčky Christiny Mantis je drzá art-punková jazda, ktorá do nášho výberu vnáša surovú energiu a estetiku moderného undergroundu. Svojím minimalistickým groovom a repetitívnym refrénom skladba útočí na konvencie, pričom v sebe spája špinavé gitary s takmer komiksovou hravosťou. Mantis vo svojom prejave strieda polohy od znudenej recitácie až po punkový krik, čím dokonale podčiarkuje absurdnú atmosféru textu. Celá produkcia pôsobí ako osviežujúca facka naleštenému popu a nebojí sa priznať inšpiráciu lo-fi estetikou a post-punkovou dravosťou. Je to nekompromisná výpoveď umelkyne, ktorá sa odmieta nechať zaškatuľkovať a radšej si vytvára vlastné pravidlá hry. „Nepotrebujem vaše zvyšky, chcem celý ten hluk len pre seba a presne tak, ako mi vypadne z hlavy.“
