'/%3E%3C/svg%3E){kind=small}
Prinášame mozaiku hudobných noviniek, v ktorých sa prepája osobná zraniteľnosť, živelný chaos aj túžba po nádeji v neistom svete. Pozrieme sa na novinky od svetových i domácich mien ako Nouvelle Vague, Michael Kiwanuka, Caroline Rose, Mutanti hledaj východisko, Bad Karma Boy a Zuzana Mikulcová.
Viac ako dvadsať rokov po svojom kultovom debute otvára francúzsky projekt Nouvelle Vague novú kapitolu albumom „A Date with Depeche Mode„, na ktorom pretvára trinásť ikonických skladieb jednej z najvplyvnejších kapiel modernej hudby. Nahrávanie prebiehalo medzi Riom de Janeirom a Parížom, pričom chladné elektronické aranžmány pôvodne hnané strojmi premenili na hrejivé, organické a intímne piesne s prvkami bossa novy, džezu, francúzskeho popu a latinskoamerických vplyvov. V skladbách ako „Enjoy the Silence“, „Personal Jesus“ či „Stripped“ sa predstavuje výnimočná medzinárodná zostava hosťujúcich speváčok vrátane Skye Edwards (Morcheeba), Beth Hirsch, Flavie Coelho, Mélanie Pain, Phoebe Killdeer či Fredriky Stahl. „Spojenie týchto dvoch svetov pôsobí úplne nečakane a zároveň absolútne neodvrátiteľne,“ prezradila kapela a my jej dávame za pravdu. Niektoré nahrávky vdýchli pôvodným skladbám úplne inú atmosféru.
Britský hudobník a skladateľ Michael Kiwanuka sa vracia s albumom „FUDGE“, na ktorom po spolupráci s Danger Mouseom a Inflom prvýkrát sám prevzal produkciu. Dielo vznikalo čiastočne počas spontánnych jam sessions a zaujme surovejším, neopracovaným zvukom na pomedzí popu, folku a soulu, ktorý svedčí o zraniteľnej intimite a odvážnych hudobných zlomoch. Vydanie už hotového albumu sa muselo odložiť po tom, čo Kiwanuka v lete 2025 utrpel mŕtvicu, v dôsledku čoho témy ako láska, odpútanie sa od minulosti a vlastná neistota nadobúdajú ešte hlbší, takmer prorocký význam. „Človek by mal robiť hudbu, ktorá sa páči jemu samému, a nie takú, o ktorej si myslí, že sa bude páčiť ostatným,“ zaznieva v jednej z piesní.
Americká nepredvídateľná indie-rocková speváčka Caroline Rose vydala svoj najlepší album od roku 2018, ktorý prekypuje nespútaným chaosom, živelnou energiou a nepredvídateľným striedaním žánrov od rockabilly a surf-punku až po akustické balady. Nahrávka plná nápaditosti a divokých textov pôsobí ako priamy protiklad k sterilnej hudbe generovanej umelou inteligenciou. Vďaka svojej bezprostrednej surovosti a nákazlivému humoru tak opäť dokazuje, že patrí k najosobitejším tvorcom svojej generácie. „Snažím sa len robiť takú rozmanitú hudbu, ktorú umelá inteligencia nedokáže reprodukovať,“ povedala speváčka.
Česká skupina Mutanti hledaj východisko predstavuje spoločný videoklip k naliehavej skladbe „Kolem šlehaj plameny“, ktorú nahrala v spolupráci s formáciou Tata Bojs. Pieseň reflektuje strach, bezmocnosť a súčasný stav sveta, no zároveň prináša silné posolstvo nádeje a uzavretie príbehu ich posledného albumu „Rada starších“. Snímka, ktorú režíroval Jiří Konvalinka, vznikla v Kralupoch nad Vltavou a pred kamerou v nej vystupujú členovia oboch spriatelených kapiel. „Je to naša reakcia a reflexia sveta, v ktorom žijeme. V ktorom sa snažíme existovať a orientovať najlepšie, ako vieme. Odráža našu tieseň a strach a zároveň vieru v budúcnosť, ktorá nebude plná zla, hrubosti, hulvátstva a zabíjania ľudí. Buďme k sebe milší,“ vyhlásil Jan Vejražka.
Piaty štúdiový album slovenskej kapely Bad Karma Boy s názvom „Liminal“ prináša osobnú výpoveď o hľadaní vlastnej hodnoty v životnom medzipriestore, pričom vznikal v tvorivej izolácii na Kostarike aj pod vplyvom nečakaných rán osudu. Nahrávka sa riadi filozofiou úplnej autorskej slobody bez pravidiel a konceptov, vďaka čomu na nej hosťujú popredné mená slovensko-českej scény ako Jana Kirschner, Lasky či Matúš Vallo, a dokonca aj Bratislavský detský zbor s hlasom bývalej prezidentky Zuzany Čaputovej. Výsledkom je doteraz najvyzretejšie dielo kapely, ktoré spája starý zvuk s novými prvkami a poslucháčom ponúka hrejivú, no zároveň prelomovú hudobnú transformáciu. „Hudba ti ukáže, čo do nej máš dať, čo jej svedčí. Je odrazom tvojho podvedomia, ktoré sám ovplyvňuješ tým, o čo sa zaujímaš, čo čítaš a počúvaš,“ povedal Juraj „Medveď“ Marikovič.
Štvrtý štúdiový album slovenskej speváčky a skladateľky Zuzany Mikulcovej s názvom „Orchidea“ spája dvanásť žánrovo pestrých skladieb dozrievajúcich tri roky, ktoré sa dotýkajú vnútorného prežívania, vzťahov aj spoločenských tém. Ústrednou inšpiráciou nahrávky je vysoká citlivosť a jej vnímanie ako výnimočného zdroja sily a sebapoznania, k čomu autorku inšpirovala aj kniha amerického psychológa W. Thomasa Boycea. Výsledný album vznikal v spolupráci s producentmi, ako sú Andrej Karlík či Roland Kánik, a prepája osobnú výpoveď s originálnym vizuálnym svetom vytvoreným v spolupráci so študentmi dizajnu. „Ako sa album bude volať, som vedela už pred rokmi. Bolo to obdobie veľkého sebapoznania, keď som zistila, že som vysoko citlivá. Dosť sa mi tým v živote uľavilo a začala som lepšie rozumieť sebe aj tomu, ako vnímam svet,“ vyhlásila speváčka.
NMR (foto: press Nouvelle Vague)
